米交流。
“你今天拍得真爽啊。”时音羡慕地嘀咕。
楼惜玉刚拍完一场街头群殴戏，虽然不用真打，但拳拳到肉的画面感让人热血沸腾。
楼惜玉擦着汗，梨涡浅笑：“你今天看起来真惨喔。”
时音长叹一声：“导演每天都让我怀疑人生。”
楼惜玉小口咬着玉米，若有所思：“我觉得导演拍我们俩的方法完全不同耶。他需要看到我的稳定，却想捕捉你的变化。”
当局者迷，旁观者清。
楼惜玉的话让时音一怔。
她转过头，仔细观察身边人——对方还沉浸在程飒的状态里，眼尾上挑带着叛逆劲儿，典型的体验派。而自己是表现派，每个细节都要精心设计。如果get不到导演的想法，就像在迷宫里乱转，累得半死还找不到出口。
时音决定主动出击。她找到莫里斯：“导演，我能看看分镜吗？”
莫里斯递来厚厚一沓脚本，里面全是狂放的铅笔草图，抽象得堪比当代艺术。他耸耸肩：“画了很多，不一定用。”
时音傻眼：“啊？”
“先都留下来，剪片的时候再决定。”莫里斯满不在乎地说。
时音回过味来，这部小成本文艺片之所以能请动莫里斯，开出的条件就是他拥有最终剪辑权。
莫里斯想拍的，是他心目中的完美电影。
能怎么办呢？时音只能说服自己跟上他，既然改变不了环境，就改变自己吧。
她把剧本和分镜翻来覆去地研究，仗着记忆力好，不仅背熟自己的内容，连其他人的台词和镜头分配都烂熟于心。当莫里斯又要求拍一段莫名所以的画面时，时音已经在心里构建各种可能的使用场景，并在此基础上即兴发挥。更绝的是，她会主动给出截然不同的表演版本。
比如同一场餐桌戏，她一会儿平静地吃完，一会儿愤怒地掀桌，一会儿吃着吃着就泪流满面。一条镜头里，短时间内切换三种情绪，把现场工作人员都看呆了。
莫里斯没有反对，偶尔还会指点细节。时音明显感到自己的有效镜头在慢慢增加，两人总算磕磕绊绊地找到了合作节奏。
这样做的后果是大脑严重超载。她每天都累得眼皮打架，开机不到一周，感觉像过了一年。
~
周四深夜，时音搭末班机飞抵沪上，只休息不到两个小时，便现身国内顶尖的摄影棚。