了摇头。
毕竟真正高级的表演，从来不是靠说出来的。
二流、三流的表现手法，大多是直白的、扁平的。
比如角色生气了，就得怒目圆睁、声音拔高、砸东西、摔门、咆哮。
要是愤怒，那最好每句台词都写得像在骂街，非要让观众听出来他很生气，才觉得这场戏演得到位。
这种演法，是安全的，也是直观的。
对初学者来说，甚至是必经之路。
但那终究只是表达，不是呈现。
而真正高级的表演，是不说的，是含着的、藏着的。
而不是端着喇叭告诉你“我现在很伤心”、“我现在很想哭”。
就像李承嵘刚才的那场戏。
他在撒第二撮盐时轻微的停顿。
他不动声色地尝味、再尝味。
他那几秒内微不可察的迟疑、沉默和眼神变化……
这些细节，其实都是对“味觉失灵”这一核心设定的精确传达。
而观众也不是傻子。
真正坐在电影院里，安安静静看一部电影的人，从来都不是什么，哪里看不懂就得讲给他听的幼儿园水平。
毕竟哪怕是普通观众，也具备足够的生活经验与情感感知力，去理解一个人在厨房里突然停下撒盐动作时，内心正在经历什么。
尤其是像《饮食男女》这样一部片子。
它不是开场五分钟就爆炸、十分钟就开挂、半小时就龙王归位的无脑爽剧。
它是讲生活的，讲人情的。
是一部靠细节、靠沉默、靠情绪波动支撑起来的文艺剧情片。
观众会静下来看，会去品，也愿意去理解。
只要细节拿捏得够好，那些多余的解释，反而成了对信任的一种破坏。
就像李承嵘那句咸了。
如果真的说出来，画面就会从沉浸变成提醒。
它就不再是一个父亲独自在清晨厨房里，试图重现某种回忆的动作。
而变成了一位演员告诉观众：“你们注意啊，我现在是味觉失灵。”
那不是角色在说话，是演员在说台词。
而观众也不会被突兀的台词提醒得更聪明，只会被打破的氛围拉出情境。